Zang mixen: het high-end beeldhouwen

Het verschil tussen een goede mix en een geweldige mix kan vaak het vocale geluid zijn. Leer hoe je de hoge tonen van de zang goed vormgeeft, zodat ze aanwezig zijn, maar niet hard, luchtig maar soepel, poppy maar niet sissend.

Door Dan Zorn

Een geweldig klinkende stem scheidt doorgewinterde mixers van beginners, en bij het mixen van vocalen is het beheersen van de high-end vooral belangrijk voor het bereiken van een “professioneel” geluid. Dit correct doen kan lastig zijn, want het is een kunst om de zang aanwezig en “pop” in een mix te krijgen, maar ook soepel en strelend voor de oren. Bovendien heeft het menselijk oor een scherpe waarneming ontwikkeld naar hoge frequenties, dus er is niet veel ruimte voor fouten in het hoge register. Het goede nieuws is dat al deze uitdagingen kunnen worden overwonnen door te weten waar je naar moet luisteren.

De psychoakoestiek van de high-end

Het bereik van het menselijk gehoor is ongeveer 20 Hz tot 20 kHz, dat vervaagt naarmate we ouder worden, te beginnen met de hoogste frequenties. Een tiener kan tot 19 kHz horen, terwijl een oudere persoon slechts tot 15 kHz of zelfs minder kan horen. Verder is het brandpunt van ons gehoor, of het frequentiebereik waar we het meest gevoelig voor zijn, 3,5-4khz. De extra gevoeligheid die we van dit bereik ervaren, bestaat omdat de lengte van de gehoorgang overeenkomt met de werkelijke golflengten van deze frequenties. Als gevolg hiervan zijn dit, zelfs op zeer lage niveaus, de eerste frequenties die we opmerken. Om andere frequenties van het gehoorspectrum met dezelfde luidheid waar te nemen als die in het 3,5-4kHz-bereik, moet hun fysieke volume hoger zijn in dB. De Fletcher-Munson Curve laat precies zien hoeveel harder:

De Fletcher-Munson Curve bevestigt dat we het meest gevoelig zijn voor het hogere middenbereik, dus eventuele mixaanpassingen moeten hier zorgvuldig worden gemaakt. Voor zang is bijvoorbeeld een verlaging van 5 dB bij 3,5 kHz meer merkbaar dan een verlaging van 5 dB bij 100 Hz, dus het is absoluut noodzakelijk om rekening te houden met de aard van hoe we verschillende frequenties ervaren.

Houd er ook rekening mee dat hoge frequenties kortere afstanden afleggen dan lagere frequenties met langere golflengten. Op zijn beurt bepaalt de hoeveelheid high-end in een stem hoe ver de luisteraar zich van de zanger verwijderd zal voelen. Zang met minder hoog zal altijd verder weg klinken, terwijl zang met een aanwezig hoog de luisteraar juist meer confronteert. Hiphopzang, bijvoorbeeld, moet bijzonder impactvol en ‘in-your-face’ zijn, dus ervoor zorgen dat een rapper voldoende topkwaliteit heeft, is cruciaal voor de muzikale emotie van het genre.

Verschillende gebieden van high-end

Hoogwaardig kan een brede, los gedefinieerde term zijn onder degenen die bij muziek betrokken zijn. Luisteraars kunnen bijvoorbeeld beweren dat een vocaal is Helder, sissend, of luchtig, dus het begrijpen van de kenmerken en unieke taal die wordt gebruikt om high-end te beschrijven, is belangrijk om ons te helpen beslissen welk specifiek gebied we moeten aanpakken. Laten we erin duiken.

Intensiteit

Intensiteit verwijst naar het laagste deel van het hoogfrequente spectrum, ongeveer 1,5 kHz tot 3 kHz. Een subjectieve beschrijving van het “intensiteitsbereik” zou zijn: doordringend, krachtig of gewoon ronduit irritant. Als je echter zang nodig hebt om qua volume door een mix te snijden zonder de algehele versterking fysiek te verhogen, kan dit een goed gebied zijn om te versterken.

Hardheid

Het woord wreed beschrijft typisch a schel of koud geluid en in het algemeen bestaat er een hardheid in het bereik van 3 kHz-5 kHz. Meestal is dit het problematische gebied waar luisteraars last van hebben als ze beweren dat “de vocale geluiden te helder” zijn, hoewel “helder” ook een term kan zijn om hogere, luchtig banden.

sisklank

sisklank beschrijft vocalen met medeklinkers die te scherp of “ess-y” klinken. Vaak houden medeklinkers van de letters T, X of S, of woorden met a Sh of Ch kan doordringend zijn. Dit zijn de belangrijkste boosdoeners, maar andere letters kunnen ook sissende eigenschappen hebben, afhankelijk van hoe ze worden uitgesproken. Deze snelle, sissende “pieken” treden over het algemeen op in het bereik van 4-10 kHz en kunnen vervelend zijn voor de oren en interfereren met andere instrumenten. Sibilance moet worden getemd en gecontroleerd voor een mooie high-end.

Lucht

Sommige mixers associëren de luchtbanden rond 8-9 kHz en hoger met beschrijvingen van “glans” of “aanwezigheid”. Dit gebied heeft de neiging om de luisteraar een gevoel van “nabijheid” bij de zanger te geven.

De high-end polijsten

Laten we eens kijken hoe we deze high-end gebieden in een mix kunnen polijsten. Onthoud dat voor een vol klinkende zang, al deze frequentiegebieden met elkaar in evenwicht moeten zijn, en ook tegen de muziek. Niet alleen zal het hoge eind van elke stem anders zijn, maar ook de begeleidende instrumenten die de hoge tonen van de mix vormen, bekkens, hi-hats, enz. Als het instrumentale al veel hoog einde heeft, hoeft u misschien niet zoveel toe te voegen als veel high-end in de zang omdat er simpelweg geen ruimte voor is in de mix.

Bij het mixen van hoge frequenties in zang, controle is de naam van het spel. Traditioneel gesproken is het eerst een effectieve benadering om eerst de dynamiek te regelen, voordat problematische frequenties met EQ worden behandeld. De reden hiervoor is dat als de zang erg dynamisch is, je kunt reageren door EQ te gebruiken om een ​​frequentiegebied af te snijden dat alleen in bepaalde delen van de uitvoering aanmatigend was. Op zijn beurt zal het geluid vloeiend zijn als de zang luid is; toch, plotseling te saai, of hol, in rustigere gedeelten.

Er zijn natuurlijk uitzonderingen op deze regel, zoals veel ingenieurs je zullen vertellen – “Reglement? Welke regels?” Je zou echter kunnen concluderen dat het nuttig is om de dynamiek te beheersen na EQ zodat je de opbouw en problemen met de high-end gemakkelijker kunt horen als je besluit ze eerst op te fleuren. Door dit te doen, kunt u wellicht een compressor, multibandcompressor of de-esser nauwkeuriger inbellen.

U kunt zelfs eerder wat dynamische besturing gebruiken en na EQ, wat helemaal prima is als het goed klinkt. Het gaat erom kritisch na te denken over welk probleem precies moet worden aangepakt en vervolgens een effectieve, efficiënte reeks hulpmiddelen te creëren om de klus te klaren.

Vocaal herstellen Intensiteit

Frequentieopbouw in het bereik van 1,5-3 kHz kan tal van oorzaken hebben, waarvan er vele vóór het mixen kunnen worden opgelost: de microfoon of de plaatsing ervan, de voorversterker, de afstand van de zanger tot de microfoon tijdens een luide uitvoering, of zelfs de natuurlijke resonantie van de zanger. Hoe dan ook, zelfs als al het bovenstaande wordt overwogen bij het volgen, is dynamische behandeling vaak nodig bij het mengen.

Een geweldige manier om dit bereik dynamisch (en transparant) te temmen is met een smalbandige de-esser. ik gebruik graag de Waves R-DeEsser in Gesplitste modus voor deze. Met behulp van de sidechain-functie kun je solo inspelen op het frequentiebereik dat je wilt regelen, en vervolgens de drempel en reductie dienovereenkomstig aanpassen. De sidechain-methode kan goed werken als je de exacte frequentie weet die je wilt temmen, maar soms is het gemakkelijker om een ​​statische EQ op te halen, zoals de Golven Q10en veeg rond met een gemiddelde Q-boost tussen 1,5 kHz en 3 kHz om de probleemfrequentie te lokaliseren die er het meest uitspringt. Vervolgens kunt u die frequentie in de DeEsser typen en voila, nauwkeurige controle die alleen in werking treedt als dat nodig is.

Vocaal herstellen Hardheid

Te veel reductie in het bereik van 3-5 kHz zal de zang dof laten klinken, maar te dynamische informatie in dit bereik kan een onaangename luisterervaring creëren. Je moet hier je oren en discretie gebruiken om te proberen te identificeren wat het echte probleemgebied is. Probeer naar de mix op verschillende volumes te luisteren om perspectief te krijgen. Onthoud dat onze oren het meest gevoelig zijn voor deze frequenties. Overweeg of er gewoon te veel van dit hele bereik is of dat er kleinere gebieden zijn die nauwkeuriger moeten worden gecontroleerd.

Een geweldige, alles-in-één tool om dit bereik te besturen is de Golven C6, een multibandcompressor waarmee u 6 banden van individuele, aanpasbare controle hebt, ideaal voor maximale flexibiliteit. Als dit gebied een beetje te dynamisch lijkt en dingen je de neiging hebben om eruit te springen, dan kun je een van de C6-banden Q instellen op 3-5khz en vervolgens de drempel instellen om alleen te verzwakken als dingen te veel porren. Bovendien, als je merkt dat je de dynamiek hebt getemd, maar nog steeds opbouw opmerkt, kun je de versterking van de band binnen de C6 altijd verminderen (effectief EQing). Het voordeel van deze methode is dat de initiële compressie de hoeveelheid statische versterking vermindert die u anders zou verminderen met een EQ. Transparantie is de naam van het spel!

Laten we zeggen dat er nog iets niet goed zit. Misschien is het probleem een ​​kleine ophoping van resonantie of een “fluit”-frequentie. C6 kan hier prima voor werken, omdat het ook 2 zijbanden biedt die de optie hebben voor zeer smalle Q’s, perfect voor kleine fluittonen.

Vocaal herstellen sisklank

Net als bij hardheid, is het temmen van sibilance voorafgaand aan EQ het beste, zodat je later het hoge niveau kunt verhogen zonder dat deze medeklinkers eruit springen.

Sibilance komt lager voor in het spectrum voor mannen dan voor vrouwen, vanwege de natuurlijke verschillen in octaven waarin mannen en vrouwen spreken. Voor mannen is 4-10khz een goed bereik om te luisteren, terwijl vrouwelijke sibilance hoger kan beginnen bij 5-6khz .

Het toevoegen van een DeEsser is de klassieke manier om sissende pieken te verminderen. Naast het gebruik van smalband de-essing, kun je met de Waves R-DeEsser ook alles boven een ingestelde frequentie dempen in de vorm van een plank. De-essing technieken werken vaak, maar soms is nog meer controle nodig.

Een geweldige manier om sissende pieken buiten de-essing kwijt te raken, is door het volume van elke sissende piek handmatig te verlagen met clip-gain-bewerkingen of volume-automatisering. Dit stelt je in staat om het niveau en de omhulling van elke sissende piek woord voor woord aan te passen, aangezien delen van een nummer mogelijk meer “essen” nodig hebben om door de mix te prikken, met name tegen delen in instrumentals die te druk zijn.

Sinds kort is het mijn voorkeur om in te zoomen en karbonade de sissende pieken op een nieuwe track. Net als bij het handmatig verlagen van elke sissende piek, maakt het gebruik van een aparte track het mogelijk om elke sissende toon afzonderlijk te verwerken, afgezien van alleen de volumeregeling. Het behandelen van sissende pieken op een aparte track, versus het verlagen van de clip-gain binnen één track, opent nieuwe werelden voor transparante verwerking: diepere EQ-dips toevoegen, de-essing, harder comprimeren of beperken, of zelfs meer verzadiging toevoegen om een ​​deel van de voorbijgaande stekels.

Vocaal herstellen Aanwezigheid

De bovenste “lucht”-band is een van de meer bevredigende gebieden om aan te werken. In tegenstelling tot de andere gebieden van het high-end spectrum, betekent het behandelen van dit gebied meestal het benadrukken of meer tot leven brengen. Meestal zul je merken dat het vergroten van dit bereik (boven 8-9khz) een aangename glans en definitie aan de zang zal geven, vooral als je de vorige problemen hebt aangepakt.

Hoewel het bereik van 9 kHz meestal vrij is van sissende pieken, zullen bepaalde vocalisten frequenties hebben die nog steeds doordringen in dit gebied. Je kunt natuurlijk teruggaan naar een van de tools die we eerder noemden om dit gebied te temmen, zoals een de-esser die op een hogere frequentie is ingesteld, of het activeren van de bovenste band op de C6 om hoge, voorbijgaande pieken te onderdrukken. Een andere manier om dit probleem aan te pakken, is door een beetje bandverzadiging toe te voegen om de pieken van het bovenste register af te ronden. De golven gebruiken Kramer mastertape, je zult zien dat door het verlagen van de Bandsnelheid:, het verhogen van de flux, het aanpassen van de vooroordeel en spelen met verschillende input- en outputverhoudingen, kan het echt helpen om sommige van die ongewenste high-end transiënten te besmeuren. Als alles klaar is, kun je nog meer glans toevoegen met een EQ. Sommige van mijn favoriete plug-ins voor het toevoegen van een mooie glans aan zang zijn de Waves API 550 en SSL G-EQ.

Proces van eliminatie

De hoge tonen van zang aanwezig en pop laten klinken, maar toch soepel en rustgevend kan in het begin ontmoedigend lijken. De echte truc hier is echter om op niets anders dan op je oren te vertrouwen en jezelf vragen te stellen. Hoe meer vragen je jezelf stelt, hoe meer je kunt achterhalen wat het echte probleem is en uiteindelijk slimmere keuzes kunt maken.

• Is er over het algemeen te veel high-end, of is het gewoon hard in een smal gebied?
• Zijn de vocalen te “in-your-face” over de hele uitvoering, of in slechts één gebied?
• Kan ik dezelfde tool gebruiken om alle problemen op te lossen, of heb ik meerdere methoden nodig voor een meer gedetailleerde aanpak?

Je oren trainen om specifieke problemen te identificeren, komt niet van de ene op de andere dag. Immers, als het behandelen van de hoge tonen van de zang zo simpel was als “de hoge tonen zachter zetten”, zou iedereen het kunnen.

Wil je meer over het mixen van zang? Lees hier 12 essentiële stappen voor het mixen van leadzang.

Wil je meer tips direct in je inbox ontvangen? Schrijf je hier in op onze nieuwsbrief.